Reseña: Nerd in love (2012) de Marcus Ljunggren y Max Tellving

Yo te lo recomiendo porque…

Este corto, donde los enamorados son Daniel y Mans, ambos laboran en una tienda de cómics y muñecos de acción. Daniel es un experto en Warhammer aunque no en el amor, Mans, digamos que su nivel es principiante (y es más extrovertido que Dani…) y pronto estrenará nuevo departamento. Para ello convoca a todos los amigos con los que cuenta, incluido Dani… Mans siempre se ha sentido atraído por Dani aunque tiene temor… No se encuentra seguro de su orientación sexual… Dani, en cambio (aunque sí, más introvertido…) conoce a la perfección tal, a una fiesta. La fiesta va bien y todo pero en cierto momento, con alcohol, Mans besa a una de sus amistades, Dani ve esto, no falto tiempo para que saliera enojado de aquel lugar… Mans se arrepintió, es decir, sí estaba muy enamorado… y cuando volvió a encontrar a Dani le besó públicamente.

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Reseña: Autoservicio (2008) de Doron Alon

 

Yo te lo recomiendo porque…

Este corto (7 min. 8 seg.) encierra la vivencia de Idan como un joven (aunque no tanto como Mike…) con cohibiciones hacia una relación erótico-afectiva (la novela que estaba leyendo era «La muerte en Venecia» [1912] de Thomas Mann… De la cual sólo he podido ver la adaptación cinematográfica [1971]… Y que podría arrojar algunos elementos…). Mike es un prostituto (adolescente) que simuló frente a Idan un interés particular… Claro, Idan desconocía que para él era una simple actividad económica (en momentos finales del corto esto se puede apreciar…) y se pone triste (esto me hizo sentir tal cual él…), algo que pude extraer como reflexión es que confundimos, o queremos confundir, ciertos comportamientos/actitudes con amor…

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Reseña: Cracks (2009) de Jordan Scott

Yo te la recomiendo porque…

Esta película (que os podría recordar bajo cierto sentido a Mulholland drive) gira la idea del lesbianismo (en Mul entre Rita y Diane/Betty mientras que en esta es entre Miss G. y Fiamma). De entre uno de los argumentos (principales) se halla la llegada de una alumna, Fiamma, a un internado (grande) británico, su llegada va a suponer no sólo el cambio del equipo de Di, sino también la imposición de un sentido de crisis… Esto es, todo aquello que ya se encontraba constituido (normalizado) como positivo se transformará en un continuo y continuo choque… Ante la llegada de la princesa (aunque débil) Fiamma… Siguiendo este mismo hilo, Miss. G. (una mujer aparatosa, con talento pero superficial, institutriz, maestra en específico de natación/clavado… Y como ya lo dije lesbiana) se sentirá fuertemente atraída (tanto de forma mental como erótica) por Fiamma. Una chica, fuera del status quo, que por haberse relacionado con un joven pobre y marxista (ya sé, qué tierno) fue mandada al internado… Se supone que sólo es un castigo temporal… De la dificultad para acercársele vendrá el coraje/envidia por que no le hace caso (a ella no le gustan las chicas)… Otro de los argumentos es la constante riña con Radfield, una chica con un tanto más de experiencia (años), líder (que al igual que las otras niñas también busca su libertad…), aunque para Fiamm no representa mayor problema… Caso contrario, siempre trata de ser empática (siempre tan madura, un motivo yo pienso por el que Miss se enamoró…), múltiples peleas se dan… Al final Fiamma es asesinada en manos de todas, aunque principalmente de Miss G.; el motivo se los dejó a su curiosidad para que le vean.

Frases

Lo más importante en la vida es el deseo.

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Reseña: Sing street (2016) de John Carney

Sing street, sing street, “canto callejero” o algo así vendría a ser… Y me siento impulsado a decir que el rock no es precisamente música profesional, artística… La base sí. Pero lo actual no necesariamente cabe en esas categorías de bellas artes… La música es una forma —sino es que la más— de comunicación humana. Mis cantantes favoritos son Lady Gaga, Michel Jackson… (POP). La música identifica, explota a las almas. De allí en cierto sentido su éxito comercial… En las relaciones que se producen (lo económico es una…). En la película de Carney (2016) [que me recuerda a Sing: ¡ven y canta!, 2016 de Garth Jennings] el argumento es sobre el nacimiento de una banda (tema que ocurre por igual en la película mencionada…). El líder de esta es Conor (Ferdia Walsh-Peelo) y es que lo irónico del asunto es que la creación de esta se da meramente por conquistar a una mujer, “Por amor, tal vez por amor y en eso consiste la actividad y actitud artística, en conquistar al amor y no olvidarnos de él…”, Raphina. Una chica prácticamente huérfana que siempre ha tenido el anhelo de ser modelo (situación maslowneana parecida a la de Conor…). Le conoce en un colegio público-católico-irlandés al que le cambiaron recientemente… Sin embargo una serie de eventos parecerán contraponerse a su conquista (ora personales ora sociales…). Finalmente la chica después de escuchar con atención las canciones que ha escrito la banda (Sing street) decide unírseles. La escuela en la que están es muy rígida y por ende la existencia misma de la banda se hallará presente. El hermano de Conor le auxiliará (él había tocado en una banda durante seis años… de alguna forma le traspasa el honor/gloria a su hermano…). La película también podría ser considerada musical (aquí el soundtrack: https://www.youtube.com/watch?v=OSvi3dEKWB4) aunque yo me iría más por dramática… Exhaltando valores… Es la primer película que veo (y vaya que tuvo su boom de fama…) de John Carney. Espero poder más de su autoría en un futuro. Regresando a lo anterior, tanto Conor (Cosmo) y Raphina (que en su físico es muy parecida a Lana del Rey…) deciden marcharse de Irlanda (tal vez se deba a que en este país, conservador, el éxito estadounidense se encuentra lejos…) a Inglaterra…

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Reseña: WΔz (2007) de Tom Shankland

Yo te la recomiendo porque…

La presente película resulta interesante (en pro de su fuerza…) sin embargo, desde el análisis cinéfilo se puede constatar que no es una obra aceptable (y eso que el presupuesto fue de 5 millones de libras). El guión resulta repetitivo, tedioso, etc.. Hablaré de una saga para marcar un punto de encuentro que pudo tener la presente cinta, The purge, en esta última se muestra cómo los sentimientos/emociones humanas pueden salir a flote ante la posibilidad de ser, en lo primera por igual aunque bajo aspectos ilegales. Regresando a lo primero, aún así sean muy fuertes y destructivas tienen cabida, mientras que en lo segundo (y primero) se evidencia cómo mediante ciertos comportamientos criminales se irrumpe (y genera per se) una nueva modalidad de acción-pensar.

Frases

No importa cuántas veces alguien te diga que te ama, al final no significa nada.

En mi vida, eres de lo único de lo que no me arrepiento.

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Reseña: Mejor… imposible (1997) de James L. Brooks

Yo te la recomiendo porque…

La presente película («As good as it gets») de 1997 dirigida por James L. Brooks contiene una serie de ideas contextuales sobre Manhattan. Sin embargo, lo más importante/interesante aquí no es eso, sino el papel (de un obsesivo compulsivo) de Jack Nicholson (sí, el de El resplandor), Melvin Udall. Comenzaré explicando en primer lugar las ideas de contextualidad, Manhattan es una isla (New York) harto tranquila, con desigualdades sociales, necesidades generales… Y población considerable. Entre esta población se encuentra Carol Connelly, quien es camarera de un restaurante típico del lugar, y quien además le toca/y atiende al Sr. Udall (es todo un caso el Sr. Udall…), debido a las condiciones constitucionales de salud no puede tener acceso a un tratamiento que necesita su hijo, Spenc. Vive con su madre y día con día luchan por un sustento básico económico.

Simon Bishop, es un neoyorkino también, vecino del Sr. Udall, gay, con grandes inspiraciones hacia el dibujo (arte, él le llama), abandonado por sus padres desde que ingresó a la Universidad (de dónde no sé si realmente estudió lo que le apasionó o no, y que es, a saber, un fenómeno “muy cultural de EE UU”). Su agente, Frank cuida la exposición de su trabajo, aunque no es muy ventajoso. A lo largo de la película uno se puede percatar un retrato muy comercial de Manhattan. Y me parece que hasta aquí llegarían las referencias contextuales. 

Ahora bien, pasemos algo me interesa mucho, escribir sobre lo que pienso, opino y creo de la personalidad de Melvin Udall. Comencemos por su trabajo, escritor de novela romántica, qué cursi pero sobre todo qué sorpresa. El Sr. Udall es un hombre de un carácter reprochable, completamente mezquino, soberbio, altanero, grosero (y todo aquello que lastima lo conformado en torno al tacto social). En lo particular me cuesta mucho imaginarme que piensa escenas románticas (¡Vaya sorpresa!) pero así es, de esta parte comentaré algo subjetivo que me recuerda a alguien (y en parte a mi):

Juan, es un joven atractivo, homosexual (sí, como Simon) no aceptado (ni familiar ni socialmente) [sí, también como Simon…] que no ha podido encontrar al amor de su vida aún, pareciera que el cosmos conspirará en su contra, pues es un excelente partido y ser humano. Sin embargo a raíz de esto a tratado de complementar, reprimir; la necesidad de afecto y sexual combinándoles, de diferente manera/esquema/metamorfosis. Un ejemplo de esto es la lectura romántica, imagina ser protagonista de historias de amor de ensueño, saberse tomado, valorado, reconocido, en medio, pues, de un éxtasis amoroso/intelectual. Más la realidad sobrepasa la ficción y termina por verse tirado mirando al techo, con semen sobre su abdomen, frío, tieso, y harto. Esta es la rutina de su día a día. Juan, sin embargo, es un joven orgulloso, no va a decirle a nadie que le es indispensable, tal vez sí, el mejor esquema será ver a los hombres como simples penes, culo y cuero, humillarles bajo una perspectiva mental. Más esta postura es sui generis de otros campos de socialización, por lo que la realidad no sólo lo hackea sino que lo recluye. Poco a poco se va volviendo más egoísta, odioso, incomprendido, turbio. Ante el mundo.

Lo anterior «es sólo un pensamiento» que trato de relacionar con el Sr. Udall. Esta forma de odio incomprensivo (o de los límites del transtorno obsesivo-compulsivo) parece señalar más de lo que se percibe, más es sólo una hipótesis.

El cuidado a la mascota de Simon. Esta es otra parte, el perrito (que no sé de raza/razas) es muy lindo, pequeño, inteligente. Parece ser precisamente aquello que odia el Sr. Udall (y esto se puede justificar cuando a un inicio de la película se muestra que el Sr. Udall le arrojó por uno de los contenedores de basura que llevaban al sótano), empero otra sorpresa nos dio Melvin, debido a que en cierta fase de la película (por incapacidad de cuidado de su amo, Simon) se muestra que le tiene que cuidar (amenazado por Frank, claro…). Yo creí que le iba a torturar o algo ad hoc. Sin embargo le va tomando cariño, al punto de ponerse a jugar con él. Esto nos muestra/demuestra, que Melvin les tenía cariño a los animales, y tal vez por la infancia tan dura que tuvo (y que entonces se podría especular que el transtorno que manifiesta fue constituido con el pasar del tiempo) es que se disoció de esas ideas. Era realmente un hombre aparte de enfermo, amargado. Hecho que en lo particular resulta de interés.

Pedirle a Helen que le acompañara, esta es la última parte, que trata de mostrar lo que particularmente me ha llamado la atención de la personalidad de Melvin. Debido a que Simon (como ya insinué sobre su incapacidad…) [propiciada por golpes/asalto de criminales que se venden…] no puede caminar (es atractivo, no puedo negarle…) tiene que ser transbordado a la casa de sus padres (y no para que le cuiden, sino para que le ayuden con gastos médicos…), para esto Frank (que se portó buen pex en este sentido…) le pide a Melvin Udall por favor que le llevé. Le prestará su automóvil convertible. Melvin en realidad no quiere hacerlo (y es que es homofóbico). Una idea absurda pasa por su mente, bajo el sentido de cómo ayudar a Simon, cree que si lleva a Helen (y si le conoce… se acuestan…) posiblemente le curé la homosexualidad (como si fuera un mal) aunado a lo de llevarle. Por supuesto, llevar a Helen consigo tampoco estaría mal para él, pero es demasiado reservado, oculta sus sentimientos, procederes, planes. Debo realizar aquí una interrupción para mencionar algo que hizo Melvin por Helen, darle el tratamiento médico que necesitaba su hijo, Spencer, sobre su asma crónico, de forma gratuita y desinteresada. Regreso, él le dice a Helen que quiere que lo acompañe, Helen acepta (su mamá igual). Se debe decir también que Melv para Hel nunca fue el sujeto más fascinante, pero ella necesita de un compañero, así que está bien por ella… Finalmente, con esta idea ella no va al viaje, sino más bien de compromiso… 

El viaje con Simon y Helen es el clímax de la película.

Frases

No lo culpo por ser huraño. No sé si ya se miro en un espejo.

En realidad no es tanto que la vida sea difícil, lo que nos molesta es que otros tengan suerte.

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Reseña: El color del paraíso (1999) de Mayid Mayidí

Yo te la recomiendo porque…

“El color del paraíso”. Este título podría orientar la idea de que valores sobre todo “positivos” se plasmarán a lo largo de la cinta. Sin embargo, lo que sucede es precisamente lo contrario a menos que cuando muere Moham se busqué dar a comprender que el color del paraíso es la muerte, podemos ser testigos de la vida de un niño, con una discapacidad visual completa en el contexto ya tanto histórica como culturalmente deteriorado de Irán. Su padre, Hashem, no lo quiere. En realidad lo llega a odiar (esto se puede justificar en el momento que no hizo nada frente al ahogo de Moham, pudiéndose deducir que dudo de salvarle la vida…). Hasta dónde comprendí, ya que la cinta no es clara, el padre partió a la ciudad con el único fin que Moham recibierá educación especial. Dejando así, posiblemente, a sus amores… (creo, creo…) y llega un momento en que ya no quiere hacerse cargo de él (sí, su propio hijo), él quiere conocer mujeres, tener un hijo “normal”. Trabajar en el campo, etcétera. Quién prácticamente viene siendo la única persona que se preocupa por Moham, es la abuela (de quién no me sé su nombre… http://web.archive.org/web/20120930173751/http://www.sonypictures.com/classics/colorofparadise/synopsis/index.htm) y un carpintero invidente (por igual) del poblado.

De entre las únicas cuestiones rescatables de la película es la sensibilidad de Moham. Sí, es hacia dónde yo miraría. Más fuera de allí no… No es una obra que recomiende… Y sobre todo para educación especial (ya que esta película la vimos como actividad de un equipo de compañeros de una materia así titulada que curso en la Uni actualmente). A lo largo de la cinta (como inicié diciéndolo) la película nos habla de tristeza, de imposibilidades, de limitantes… Temas que a mi parecer deben verse como lo que son, no determinantes, aún tomando en cuenta el contexto…

Frases

Nadie me quiere ¿sabe? ni siquiera mi abuela.

Todo el mundo se aleja de mi porque soy ciego, si pudiera ver podría ir a la escuela del pueblo con los otros niños pero como no veo… Tengo que ir a la escuela para niños ciegos en el otro lado del mundo y nuestro profesor dijo que Dios ama a los ciegos porque no pueden ver. Yo le dije que si fuera así, no nos habría hecho ciegos para que pudiéramos verlo a él. Él me contestó “Dios no es visible, está en todas partes, puedes sentirlo cerca. Lo ves a través de la punta de los dedos”. Ahora extiendo las manos por todas partes buscando a Dios hasta que pueda tocarlo y contarle todos los secretos de mi corazón.

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